"Il Piccolo Museo della Poesia rappresenta l’avvenire delle nostre origini. Alle origini delle parole di ciascuno di noi, ci sono Francesco e Dante, che tornano da un incontro con l’Assoluto con una nuova lingua. Ma questa è un’esperienza di luce troppo vasta. Prima di iniziare a scrivere in questa stessa lingua, è necessario imparare a lavare l’anima. Cioè riconoscerci nel paesaggio e nella tradizione, e poi scoprire i predicati della mente per una nuova conoscenza del reale. Per me c’è stato Montale con la sua natura riarsa e Ungaretti con il suo segreto. Poi Paul Celan nei giorni di pioggia parigini.
Infine le Aurore di autunno e la finzione suprema di Wallace Stevens, per il quale la poesia deve essere astratta, deve cambiare, deve dare piacere, deve essere umana. La mente che pensa a se stessa, il mondo che si pensa e pensa la mente, e i due che conversano, fuori anche dal dominio della metafora: cito da "Una scoperta del pensiero": il grado di deviazione nel vivente che è la sua vita serbata, lo sforzo di nascere che sopravvive al nascere, l’evento della vita (Wallace Stevens).
Fare poesia per "Esiliare il desiderio per ciò che non è: questa è la spoglia fertilità di ciò che giunge all’apice". E solo a partire da ora poter cercare di dire la luce, perché - cito Archie Ammons - "ognuno è accolto in tanta luce quanta ne può contenere". Il Museo della poesia ha questo potere di accogliere.
Paul Celan afferma: "Parlare dall’impasse/del faccia a faccia/della sua/significazione/espatriata". 
Significazione della identità del soggetto; significazione della convenzionalità dei segni; significazione del senso di cittadinanza. Tutto espatriato. Ma per noi il Museo della poesia può accogliere.
Poeta, portati con l’arte laddove sei più ristretto in te stesso. E realizza la tua libertà. Il piccolo Museo può accoglierti, perché può contenere tutta la luce che le tue parole sapranno dare. E, per citare ancora Paul Celan, può essere “vivaio di comete”.

Edoardo Callegari

Breve storia del Museo

Il Piccolo Museo della Poesia Chiesa di San Cristoforo di Piacenza, una realtà museale unica al mondo, dal 5 settembre 2020 ha sede nella chiesa sconsacrata di San Cristoforo.
Il Piccolo Museo della Poesia, che al momento della sua prima inaugurazione in forma del tutto sperimentale (17 maggio 2014) si chiamava Piccolo Museo della Poesia le Incolmabili fenditure, nasce per iniziativa di Massimo Silvotti, poeta, artista e saggista italiano che ne è anche il direttore generale. A Silvotti si affiancano nella direzione del museo esclusivamente poeti e/o artisti, a partire da Sabrina De Canio, condirettrice e direttrice dell’area internazionale, Edoardo Callegari direttore del comitato scientifico e Antje Stehn referente per l’ambito artistico e altri ancora. Presidente Emerito del Museo è il Poeta Giampiero Neri, Decano dei poeti italiani. Presidente del Comitato scientifico è il Poeta Guido Oldani, candidato ufficialmente al Nobel per la letteratura nel 2021.
Il museo, una realtà privata con finalità pubblica, è censito da ISTAT dal 2016.

Cenni teorici

Concettualmente l'idea stessa di un museo della poesia potrebbe apparire come una contraddizione in termini. E mettere la Poesia in vetrina? Qualcuno ne ha parlato come di una provocazione, noi preferiamo la definizione di intendimento che interseca consapevolmente un territorio borderline. Un luogo dove si fondono e interloquiscono bellezza e cultura, curiosità e suggestione, raccoglimento e dinamicità. Un luogo, soprattutto, dove il fruitore avverte di poter restituire e persino implementare il valore generativo della Poesia.
Mettere la Poesia in vetrina quindi, ovvero segnalarne la rilevanza con un'azione ad alto valore paradigmatico, significa rendere proattivamente dialettica l'interazione tra chi la Poesia la ricerca e chi la Poesia l'ha messa in essere. Una siffatta interlocuzione, di per sé, aggiunge carattere di veridicità allo sforzo del poeta, il quale per definizione è consacrato all'intendimento di ridurre il diaframma, la fenditura, tra la propria parola poetica e la realtà che egli sussume in poesia.
Senza dubbio il Piccolo Museo della Poesia non risolverà mai le proprie intrinseche contraddizioni, ma rimane sorprendente e intrigante la percezione di poeti e appassionati, i quali tratteggiano l'incontro con questa nostra realtà, facendo intendere di averne introiettato il controverso mistero.

Un museo itinerante e performativo

Al fianco di un’attività museale consueta, il Piccolo Museo della Poesia si è caratterizzato per l’ideazione e realizzazione di performance anche itineranti, che hanno visto il coinvolgimento di poeti e artisti da molte regioni italiane e numerosi paesi nel mondo: la mostra “Ungaretti e la Grande Guerra – L’acrobata sull’acqua” (Piacenza, Palazzo Farnese, e Lucca, Palazzo Ducale, entrambe nel 2015), tre edizioni de “La Piuma sul baratro” (Piacenza, piazza Duomo, 2016; sempre Piacenza, Palazzo Farnese, 2018; Milano, Teatro Barrio’s, 2019), “Giacomo Leopardi – L’insolvibile dolcezza dei Canti” (Piacenza, Conservatorio Nicolini, 2017), “La pelle dei Pittori e il sangue dei Poeti” (Milano, Museo Mudec, Festival Internazionale di Poesia di Milano, 2017) “L’infinito finite volte” (Piacenza, P.zza S. Antonino, 2019), “I Poeti e la Luna” (Piacenza, Parco della Galleria Alberoni, 2019), “La marcia silenziosa dei Poeti che portano il loro museo in regalo” (centro storico di Firenze, 2020), “La marcia non silenziosa dei Poeti” (centro storico di Ravenna, 2020), “Omaggio al Ecce Homo” (Banca di Piacenza, Piacenza, 2021), “Convegno Multidisciplinare e Performativo – il Punto di fuga siamo noi, dedicato a Dante” (Piacenza, Piccolo Museo della Poesia, 2021), “Cento Poeti per Cento Canti”, sempre in onore di Dante (Piacenza, , Piccolo Museo della Poesia, 2021) “La soglia” (Piacenza, , Piccolo Museo della Poesia, 2022), “Convegno Multidisciplinare e Performativo – I volti di Pasolini”, la Mostra Ab Umbra Lumen – Galliani incontra Bibbiena, decine e decine di incontri con poeti e artisti da tutto il mondo.